Следующая остановка — сцена.

Мой подход к преподаванию вырос из собственной мечты: я хочу сниматься в кино и создавать театр, и именно поэтому я особенно чутко отношусь к тому, как ребёнок начинает свой путь. Я знаю, сколько смелости нужно, чтобы выйти на сцену, и не хочу забирать эту смелость у детей ради «идеального результата».

Как педагог «Лифта», я учу не просто играть роль, а понимать, как она строится: через внимание к партнёру, через работу с текстом, через поиск живого действия. Для кино особенно важны искренность и естественность — и мы тренируем именно это: чтобы ребёнок не «играл эмоции», а умел их проживать.

Личность, инициатива, фантазия — вот три опоры, на которых строятся наши занятия. Если ребёнок придумал неожиданный ход — мы его проверяем на сцене. Если он боится говорить громко — мы ищем комфортный темп и постепенно расширяем зону комфорта.

Моя цель как педагога — не «вылепить артиста по шаблону», а помочь ребёнку найти свой голос и свой способ быть на сцене. И если однажды кто-то из моих учеников скажет: «Благодаря этим занятиям я поверил, что могу быть в кадре» — для меня это будет самой большой наградой.

Моя задача — помочь каждому ребёнку почувствовать: его слышат, его фантазию не обесценивают, а его темп роста уважают. Театр в «Лифте» — это про то, как превратить внутренний мир в действие: от робкого «я попробую» до уверенного «я знаю, как это сделать».